在5月16日，《歌手2025》的首期节目中，林志炫带来了他改编后的《悟空》，结尾将传统音乐元素与现代表现结合。尽管这是他自称“等待了七年”的表演，结果却因“难听”这一评价迅速引发热议，现场观众的投票结果将他排至第七名，面临淘汰的边缘。
对于这场备受争议的演出，网友们纷纷吐槽他的表演“用力过猛”，也有人形容其演唱“像疯掉的鹦鹉”。与此同时，粉丝们则大力支持，认为这种“艺术创新”具有文化输出的价值。这其中潜藏着深厚的音乐审美碰撞，亦或是一场自我陶醉的表演滑铁卢？
林志炫的《悟空》在很大程度上颠覆了戴荃原版的国风摇滚基调，他在舞台上加入了京剧的唱腔、快嘴的念白，还尝试了音乐剧式的叙事方式。身穿五色唐三彩战甲，林志炫通过夸张的肢体表达与戏剧化的演唱试图展现孙悟空的“魔性”。然而，这种实验性的改编却让不少观众直呼“听不懂”。评论声中，有人形容他的表现“一惊一乍，像是在演情景剧”，还有人指出其歌词节奏碎片化，难以抓住旋律。某些乐评人士认为，林志炫过于追求技巧的展示，频繁的高音和转音反而遮蔽了歌曲最根本的情感表达。有网友调侃道：“戴荃所唱的‘踏碎凌霄’，林志炫却像是‘大闹天宫时走错片场’。”
争论的真正核心，反映了音乐审美的差异。普通观众通常更偏爱“耳熟能详”和“舒适”的音乐体验。而林志炫的版本因其复杂的改编和他略显紧绷的嗓音，使许多人觉得“刺耳”和“难以消化”。在专业乐评人中，观点分歧十分明显。丁太升直言“《悟空》本身就是不佳之作”，并批评林志炫“改编过于机械”；而戴荃则支持音乐的多样性，认为“无需争高低，享受即可”。
有趣的是，林志炫的支持者认为他的改编“展现了文化的雄心”：穿着唐三彩战甲致敬传统，同时快嘴念白则象征着创新尝试，并表示“你们无法理解艺术”。面对这些争议，林志炫在赛后表达了自己的看法：“我对完成度感到满意，造型和改编都经过了文化的思考。”他进一步解释，五色战甲的灵感来源于唐三彩，旨在通过视觉震撼传达东方美学，而快嘴的段落则为展现孙悟空的“狂傲与挣扎”。
尽管他表现了自己的“用心良苦”，但仍未能完全打动大众的耳朵。某些网友反问：“如果观众要听歌还得先了解‘唐三彩的寓意’，难道不是太过疲惫了吗？”林志炫的《悟空》之争，表面上是“是否难听”的争论，实则暴露出音乐市场中的深层次问题：
一方面是艺术探索与大众口味间的撕裂。林志炫渴望先锋的表达，但直播舞台的“一次性消费”特性使得复杂的改编难以被即时理解。在流量时代，也呈现出明显的分众化现象：有享受单依纯“仙嗓”的观众，也有支持林志炫进行“实验”的人，然而热搜机制却放大了极端评价，使理性讨论变得愈加稀缺。
总而言之，音乐并不存在绝对的“高低”，更多的是“合不合口味”。就如同有人钟情于火锅的热闹，也有人偏爱清茶的余韵一般。若创作者能够尊重舞台、听众保持开放心态，市场便能容纳更多独特的声音。返回搜狐，查看更多